O cinema não é feito somente de uma seqüência aleatória de imagens. Definitivamente não. Não afirmo isso visando somente os aspectos filosóficos, psicológicos e ideológicos do mesmo, mas também em seus termos técnicos. E dentre esses, eis um dos mais importantes: O som. Há pouco tempo atrás, conferi um documentário sobre a importância fundamental do som para as produções cinematográficas. Nele, foi devidamente exposto que o primeiro filme “visual” da história teve tanta importância quanto o primeiro filme “sonoro” da mesma. Nada mais justo, afinal, o áudio tem função tão relevante quanto a imagem.
O som a qual me reporto, é a todo aquele que ouvimos durante o filme; desde as falas pronunciadas pelos atores, passando por efeitos sonoros magníficos, até às canções que completam as cenas. Inclusive, tem uma categoria reservada no Oscar exclusivamente para essa função, que é a “Edição de Som”. Afinal, o que seriam das mais belas cenas de Hollywood sem uma maravilhosa trilha sonora de fundo, como aquela clássica cena do chuveiro de “Psicose”, ou as diversas seqüências espaciais de “2001: Uma Odisséia No Espaço”? Provavelmente pouca coisa.
A função do som acima de tudo é esboçar o que se vê na tela, porém em áudio. Por exemplo: Foi comprovado cientificamente que a área relacionada com a identificação e lembranças de situações é a da audição. A visão é fundamental, claro. Mas quando ouvimos algum ruído de determinado filme, automaticamente relacionamo-lo à obra a qual ele pertence. Ou seja: É um aspecto importantíssimo, que é responsável pelas sensações e impressões que temos de determinado longa.
Entrando então no assunto “Trilhas Sonoras”, todos sabem o quanto importante, gratificantes e agradáveis elas são; e também são responsáveis por caracterizar um determinado filme ou diretor. Nesse caso, o maior representante dessa classe chama-se Quentin Tarantino. Esse célebre indivíduo tem como uma de suas marcas registradas, trilhas sonoras bem divertidas e alternativas. As mais conhecidas são a dos filmes: “Pulp Fiction”, “Kill Bill Vol. 1”, “Kill Bill Vol. 2” e “À Prova de Morte”. Stanley Kubrick
também ficou marcado por sempre utilizar músicas clássicas em seus filmes, como em “Laranja Mecânica” e “2001”. Quando destacamos outras trilhas de grande qualidade, temos as dos filmes: “Encontros e Desencontros” e “Maria Antonieta” - ambos de Sofia Copolla (outra que marca seus filmes devido a trilha) -, “O Fabuloso Destino de Amélie Poulain”, “Hora de Voltar”, “Vanilla Sky”, “Moulin Rouge”, “Babel”, “Réquiem Para Um Sonho”, “O Poderoso Chefão” e “Fonte de Vida”.
Portanto, é pertinente observar que o cinema não se resume somente a imagens ou somente a sons; eles estão completamente interligados, e compõem uma necessária dependência. Dependência que consegue construir os mais belos e inesquecíveis momentos de produções áudios-visuais; momentos esses, que marcam toda a vida daqueles que os assistem.
7 | maio | 2008 às 09:33
O que seria do cinema sem o som? A música tem o poder de mexer com o subconsciente da pessoa, essa é uma das razões de algumas vezes não conseguirmos tirar aquela musica que fica tocando em nossa mente sem parar.
7 | maio | 2008 às 14:40
Excelente matéria, parabéns!
Eu tento abrir os olhos das pessoas para que entendam a importância do som nos filmes, mas é bem inútil. Minha melhor tentativa foi quando assistíamos Ultimato Bourne e minha amiga comia sucrilhos fervorosamente ao meu lado, bloqueando as ondas sonoras haha. Então eu peguei o controle e coloquei no mudo (bem na cena de perseguição no meio da cidade) e ela se revoltou. Eu retruquei “eu não estava ouvindo nada mesmo” e ela disse que “não é a mesma coisa”.
Certamente, não é a mesma coisa.
7 | maio | 2008 às 20:55
Eu também acho que o som é tão importante quanto a imagem. Imagina quando o cinema era mudo?
Eu acho que a música, o som, é fundamental, para os filmes. Como falado na matéria, além da cena, é com o som também daquela cena que se marca grandes momentos do cinema, e grandes momentos no filme para gente.
8 | maio | 2008 às 03:59
Adoro trilhas sonoras, mas, cada vez mais, acho o som dispensável. Um filme mudo bem-feito não deixa a desejar em relação a um filme falado.
8 | maio | 2008 às 04:02
Bia e seus mudos!
8 | maio | 2008 às 10:29
Guilherme Diniz fez a seguinte pergunta: ‘Imagina quando o cinema era mudo?’…
Aí eu respondo: Charlie Chaplin…
Precisa falar mais alguma coisa?
8 | maio | 2008 às 10:34
O som é algo importantíssimo para os filmes, pois é o audio que nos faz entrar no clima do filme, é ele que nos chama a atenção em momentos marcantes e é por ele que com certeza nos lembramos dos bons filmes. Ótima matéria Amenar Neto, parabéns.
8 | maio | 2008 às 12:20
Sim, o som é importantíssimo, e enquanto você come assistindo o filme você não perde só ele, mas também o visual. Eu citaria isso na matéria.
É importante lembrar que o primeiro filme que utilizou o som como parte integral do filme foi “M, O Vampiro de Düsseldorf” do mestre Fritz Lang. Filme esse que influenciou gerações e mais gerações. O “simples” assovio do assassino foi um marco na história do cinema.
Na antiga época do cinema mudo, em alguns filmes tinham bandas tocando junto a exibição, desde ai as tais trilhas sonoras entram. Só achei que o texto focou demais nas trilhas sonoras, mas eu sei como é difícil falar em completo de uma específica parte do cinema, principalmente o som. No mais, tudo belezinha. Um abraço.
=]
9 | maio | 2008 às 19:58
Saudações meu povo!
Foi mal pela metéria meio fraquinha, porque realmente eu me perco quando falo de algo que eu gosto tanto. Por mim, eu escreveria somente: “O som, juntamente com a imagem, é a essência do cinema!”, e pronto. Mas eu tentei enrrolar um pouquinho
… Será que funcionou 
Mas é isso pessoal, assistam esses filmes que eu citei no final, que além de terem uma ótima trilha sonora, carregam consigo ótimos adjetivos.
Grande abraço.
Até a próxima.
13 | maio | 2008 às 11:04
O som tem um grande papel nos filmes… desde os efeitos até a trilha sonora. Fica dificil até de imaginar a epoca do cinema mudo.