Certa vez, eu estava assistindo ao filme “Sete Anos no Tibete” na Sessão de Gala da Rede Globo (é o jeito para quem quer ver filme decente sem gastar nada e que ainda tem problemas para dormir).

Confesso a vocês que foi a primeira vez que vi ao filme estrelado por Brad Pitt e excelentemente dirigido por Jean-Jacques Annaud, o mesmo de “O Nome da Rosa”. De fato, é uma história comovente sobre o alpinista austríaco Heinrich Harrer (o longa é inspirado no livro homônimo do próprio Harrer) e o período em que ficou no país do seu então grande amigo, na época adolescente, Dalai Lama. Sem mencionar na explosão de consciência que o austríaco sofre, passando do alpinista egoísta e temperamental para o homem maduro e altruísta, preocupando-se com o destino do Tibete perante a ocupação da República Popular da China.

O mais triste é ver que os tibetanos e toda a sua pujante cultura ainda são sobrepujados pelo poderio militar chinês. E qualquer mostra de simpatia pelo Tibete e antipatia pela ocupação chinesa é motivo de se tornar persona non grata no país que será sede das Olimpíadas de 2008. O próprio Brad Pitt e o diretor Annaud são exemplos disso: o dois, por conta de suas participações em “Sete Anos…”, estão proibidos de visitar a China desde 1997.

Outro astro que demonstrou seu repúdio a situação do Tibete foi o astro Richard Gere, que já teve mais de 20 pedidos de vistos recusados, sem qualquer justificativa, para entrar na China. O ator de “Justiça Vermelha” (neste filme foram usados truques de cinema, já que a história se passa em Pequim e Gere não pode por o pés no país) alega que o seu encontro com Dalai Lama, datado em 1982, transformou completamente a sua vida. Em setembro do ano passado, o ator havia promovido um boicote para as Olimpíadas de Pequim, em protesto contra o abuso a que os tibetanos são submetidos.

E nos noticiários, podemos perceber como os chineses não fazem qualquer menção, dentro do seu território e para o restante do mundo, sobre a situação do Tibete, já que não querem ter o “filme queimado” (com perdão do trocadilho) por conta das Olimpíadas de Pequim.

[O título dessa matéria é descaradamente inspirado em uma coluna de Maíra Suspiro]

A história de THE PINEAPPLE EXPRESS (que no Brasil receberá o título “Segurando as Pontas”) gira em torno do maconheiro certinho Dale Denton, interpretado por Seth Rogen (“Ligeiramente Grávidos”) e seu chapado fornecedor Saul Silver, tendo como intérprete James Franco (“Homem-Aranha”), testemunhando um homicídio e acabam enrolados com uma gangue de traficantes.

Na produção do longa está Judd Apatow (“O Virgem de 40 Anos”), com roteiro de Rogen e Eva Goldberg e direção de David Gordon Green (“Prova de Amor”). Pelo trailer, é uma daquelas comédias que nos dá a certeza que não podemos deixar de conferir (não sei por que, mas ao ver o trailer só me vinha à cabeça a música “Give It Away”, do Red Hot Chilie Peppers. Vai saber?!).

AVALIAÇÃO DO TRAILER: 8/10
ESTRÉIA NOS EUA: 8 de Agosto de 2008
ESTRÉIA NO BRASIL: 10 de Outubro de 2008

“Batman – O Cavaleiro das Trevas” nem estreou e já começaram algumas especulações para a futura seqüência. E uma delas se refere a Robin, o garoto-prodígio. Primeiramente, Christian Bale, intérprete de Bruce Wayne/Batman, declarou que jamais aceitaria a idéia em ter a “dupla dinâmica” no próximo longa do Morcegão. A fonte vem do site StarPulse que, de acordo com uma entrevista com o ator, Bale teria alegado: “Se Robin aparecer em algum dos novos filmes de Batman, vou me acorrentar e me recusar a trabalhar“.

Contudo, o quadrinhista Jeph Loeb se posicionou em defesa de Robin: “Separe um tempo para contar a história do jeito certo. Existe uma história de Dick Grayson, de como ele se torna o Robin, que é extremamente emotiva e útil. Robin não entende por que precisa ajudar o Batman e Bruce não entende por que está fazendo isso, já que ele não é o pai do menino. Ele não sabe o que é ser pai“, teria dito em entrevista concedida à MTV.

A título de curiosidade, Loeb foi o roteirista do arco Batman: O Longo Dia das Bruxas. Muitos enfatizam que o enredo teria sido a base para The Dark Knight. Tanto que uma alusão desta história foi feita durante a excelente campanha viral do filme: é só recordar da abóbora com uma vela queimando em seu interior, estabelecendo um prazo – até o de a abóbora derreter – para uma nova revelação sobre o filme.

De fato, não à toa que a participação de Robin na nova franquia de Batman pode ser motivo de preocupação: é só lembrar do Chris O’Donnell usando aquela armadura com bat-mamilos. E ainda mais dele fazendo dupla com o George Clooney no famigerado “Batman & Robin”.

Apesar de não ser mais o Joel Schumacher no posto de diretor, e sim o competente Nolan, ainda assim eu fico com o pé atrás em ter o Garoto-Prodígio na próxima aventura.

“Batman – O Cavaleiro das Trevas” estréia mundialmente dia 18 de julho.

No começo deste ano, tivemos a oportunidade (se é que se pode chamar assim) de conferir “Alien Vs. Predador 2”, dos irmãos Strause. Eu me pergunto como conseguiram fazer uma seqüência pior do que o original de 2004.

Para os fãs de ficção científica, cinéfilos e outros que curtem cultura pop em geral; sempre ficam vislumbrados com a possibilidade de um crossover entre dois ou mais personagens. Pelo menos, nos quadrinhos este sonho se tornou viável graças ao primeiro encontro entre Super-Homem e Homem-Aranha, publicado em 1976 nos Estados Unidos. Você pode conferir este duelo na edição Grandes Encontros Marvel & DC: Super-Homem e Homem-Aranha #1 (Editora Abril, 1993).

Foi o início para que muitos outros fossem produzidos. Não só entre os personagens dos quadrinhos, mas também destes com os de outras mídias. Casos de Batman Vs Alien, Super-Homem Vs. Alien, Batman Vs Predador entre outros. Além de personagens do cinema se enfrentarem nas páginas dos gibis. A exemplo de Robocop e o Exterminador do Futuro em uma edição publicada pela Dark Horse na década de 1990.

Bom, já que o foco são os crossovers - também aproveitando que julho vai ser o mês do Batman com o lançamento da nova película -, vocês podem conferir abaixo um vídeo muito interessante. Uma produção independente que mostra o encontro entre Batman, Aliens e Predadores (com a participação do Coringa). A produção pode ser independente, mas com certeza é mil vezes melhor do que certos blockbusters que apenas sugam o dinheiro do público e que ofendem a nossa inteligência. Enjoy:



Ah, só para lembrar: “Batman – O Cavaleiro das Trevas” estréia mundialmente em 18 de julho de 2008.

ATENÇÃO: O objetivo deste post é apenas entreter. Não temos o intuito de ofender o credo de ninguém.

A idéia desta postagem veio após assistir ao trailer de “Disaster Movie” – mais outro filme de comédia escatológica, se já não bastasse “Super-Herói – O Filme” e “Espartalhões”. E a pergunta é: por que as pessoas vão ao cinema ver um filme com um roteiro totalmente absurdo e que apenas faz escárnio de outras produções?

Analisando bem, o enredo deste tipo de filme não possui lógica nenhuma (pelo menos para mim). Talvez esta seja uma provável explicação. Alguns espectadores podem estar apenas com vontade de se entreter com algo que não precise de muito raciocínio. Simplesmente rir de forma descompromissada. Como Freud disse uma vez: “Às vezes, um charuto é só um charuto”.

E já que o assunto é comédia escrachada, encontrei um vídeo que com certeza vai dividir opiniões. O que aconteceria se o Exterminador do Futuro (com direito a um Arnold Schwarzenegger dos pobres) viesse do futuro para impedir que Jesus fosse crucificado?

Neste ano é comemorado o centenário da imigração japonesa – a vinda dos primeiros imigrantes é retratada no filme tupiniquim “Gaijin – Os Caminhos da Liberdade”, de Tizuka Yamasaki. Coincidentemente, em 2008 completa uma década da morte do cineasta nipônico Akira Kurosawa. Do seu trabalho, a obra mais conhecida é “Rashomon”. Filme este que foi consagrado com o Leão de Ouro e um Oscar Honorário de Melhor Filme Estrangeiro (a categoria só foi criada em 1956. Antes disso, a Academia, em algumas cerimônias da premiação, concedia estatuetas aos melhores filmes estrangeiros exibidos nos Estados Unidos).

Além de “Rashomon”, da sua filmografia destaca-se “Os Setes Samurais” – considerada por muitos críticos a sua obra-prima – que recebeu duas indicações ao Oscar. Além disso, foi a inspiração para o western “Sete Homens e Um Destino”, de 1960. Que consta no elenco Charles Bronson e Steve McQueen. Apesar de suas películas carregarem traços da cultura oriental, o diretor tinha influência de autores ocidentais como Shakespeare e Dostoievski. Preocupando-se em abordar o homem em meio aos infortúnios causados pelo seu semelhante.

Como acontece com uma boa parcela dos grandes talentos, ele só teve o devido reconhecimento de seu país de origem postumamente. O que é uma pena. Para quem não conhece o trabalho deste prolífico diretor, segue abaixo a relação de suas principais obras:

Waga Seihum Ni Kuinashi (1946)
Rashomon (1951)
Os Sete Samurais (1954)
Trono Manchado De Sangue (1957)
Yojimbo - O Guarda Costas (1961)
O Barba Ruiva (1965)
Dersu Uzala (1975)
Ran (1985)
Sonhos (1990)
Rapsódia Em Agosto (1991)
Madadayo (1993)

A título de curiosidade, após a morte de Kurosawa e outros talentos como Shohei Imamura e Yasujiro Ozu, Clint Eastwood é o maior cineasta japonês – honorariamente japonês – vivo atualmente. É preciso mencionar que isso é resultado de seu aclamado filme “Cartas de Iwo Jima”, que relata a Segunda Guerra Mundial pela ótica do exército japonês – uma produção totalmente japonesa, com atores japoneses falando em seu idioma. Produção – que complementa “A Conquista da Honra”, também de Eastwood - indicada ao Oscar de Melhor Filme, Direção, Roteiro Original e Edição de Som.

Os leitores rapadurianos, que estão na faixa dos 20 anos, com certeza devem se lembrar de um brinquedo muito popular e que virou mania e que, até hoje, é alvo de devoção por muitos fãs: os bonecos da linha Lego. Ahhh, que saudades de passar horas e horas montando e desmontando peças. Fazendo castelos, casas, carros. Depois brincar com os bonecos nos cenários montados. Parecia que este brinquedo estava esquecido. Ledo engano. A linha Lego voltou e com força total.

É só observar. E a moda agora são os legos customizadas, ou seja, bonecos caracterizados como personagens famosos. E tem de tudo: Indiana Jones, Star Wars, Rambo, Super-Homem, Batman, Homem-Aranha entre outros. Personagens clássicos do cinema, histórias em quadrinhos, desenhos animados e personalidades famosas. Por conta disso, resolvi postar para vocês um vídeo muito legal sobre um certo “Cabeça-de-Teia”. Enquanto os fãs do Aranha estão com o sentido de aranha tilintando por conta dos informes da continuação da franquia, eles podem se deleitar com esta aventura do super-herói:



E mais, quem quiser conferir uma galeria interessante só com estes adoráveis brinquedos, é só clicar aqui.

A Warner Bros, em um comunicado na última terça (03/06), citou a adaptação do Lanterna Verde entre um dos seus próximos lançamentos. O enredo, ao que parece, não fará relação nenhuma com o longa-metragem da Liga da Justiça (que na verdade voltou à prancheta). A película contará a origem de Hal Jordan, piloto da aeronáutica que recebeu um anel energético do alienígena Abin Sur. Tal jóia o concederá poder cujo limite será sua força de vontade.

Quem assume a direção é Greg Berlanti, que é mais conhecido pelo público por meio de séries dramáticas como Everwood e Dawson’s Creek. O roteiro fica a cargo de Marc Guggenheim e Michael Green. Ambos são mais familiarizados com o universo dos super-heróis. Já que um é roteirista de HQ’s e o outro produz e escreve séries como Smallville e Heroes.

Uma boa notícia aos fãs do Sentinela Esmeralda é que Jack Black não será o protagonista da trama. E que esta não se tratará de uma comédia ao estilo do finado seriado do Batman, que tanto dividiu opiniões dos leitores na década de 1960. Ainda bem, pois se fosse para achincalhar com o Guardião do Setor 2.814 com certeza este seria o caminho ideal (!).

A intenção é transportar para a telona toda a respeitabilidade e heroísmo que cerca a imagem deste personagem emblemático da DC Comics. É o mínimo que se pode esperar de uma produção a respeito de um super-herói que carrega um dos lemas mais simbólicos das Histórias em Quadrinhos: “No dia mais claro, na noite mais densa, o mal sucumbirá ante à minha presença. Da lanterna vem o dom da paz. Para discriminar a luz que a justiça traz. Quem quer o mal tudo perde ante ao poder do Lanterna Verde”.

EM TEMPO: Para quem não é familiarizado com as aventuras do Lanterna Verde nos quadrinhos, recomendo ler Crepúsculo Esmeralda, publicado pela editora Abril. Com certeza é um dos arcos dramáticos do herói mais populares dos últimos tempos. O zênite da cronologia deste personagem, pois dá um pontapé inicial em uma nova fase (no qual ele se torna o vilão Parallax) e também rememora alguns momentos marcantes de Hal Jordan na época em que era membro da Tropa dos Lanternas Verdes.

No dia 13 de junho, eu estava escutando o Rapaduracast sobre “O Incrível Hulk” – aliás, após ter visto o filme e ter adorado bastante. =) Dentre as inúmeras curiosidades do podcast, estava um link para poder visualizar uma foto do Lou Ferrigno (o Hulk do seriado de TV setentista) em que a tinta verde estava escorrendo da sua mão. De fato, uma tremenda trasheira.

O fato é que, apesar de uma produção tosca – principalmente por conta de recursos escassos -, esse seriado ficará para sempre na memória de muita gente. E com muito carinho. Afinal, apesar do resultado nos ser motivo de riso, na época, eles davam “nó em pingo d’água” para transportar, de forma verossímel (!), as aventuras do Gigante Esmeralda.

Bom, ao ver a imagem do Ferrigno, lembrei-me de uma foto muito especial. Que sempre me provoca boas gargalhdas quando a vejo. Trata-se de uma época muito peculiar de um certo “Homem-Morcego”:

Quanto a você, caro leitor? Teria alguma pérola destas para compartilhar conosco?

É inegável que a carreira de Wagner Moura sofreu um up após a sua atuação como o Capitão Nascimento, em “Tropa de Elite” – filme nacional que foi bastante mencionado em 2007. Além de levar o Urso de Ouro em Berlim (e que muitos jargões ficaram no inconsciente popular, como “Pede pra Sair!”).

Por conta disso, ele tem sido alvo de algumas propostas para o cinema nacional. Uma delas seria a de protagonizar a cinebiografia do pagodeiro Belo. Roteiro baseado em uma autobiografia escrita pelo músico. No entanto, talvez o projeto não decole. A assessoria do ator confirmou a proposta, mas Wagner está muito comprometido com a peça Hamlet. Para mim, ia ser no sense imaginar o Capitão Nascimento com o cabelo loiro e com um cavaquinho na mão.

Em abril deste ano, foi veiculado no site EGO, que uma produção sobre a vida do pugilista Acelino “Popó” Freitas estaria em andamento. E que Popó havia revelado o seu interesse em ter Moura no papel principal. O boxeador confidenciou que é tanto pelo fato dele ser baiano como também por ele ser bom ator. O longa será lançado com o título “Mão de Pedra – A História de Popó, o Herói Brasileiro”. No entanto, a assessoria de Wagner declarou que as conversas sobre a proposta foram apenas informais.

Em vista disso, não sei como não o convidaram para interpretar o Presidente Luís Inácio Lula da Silva no filme, que contará a sua trajetória intitulado, “Filho do Brasil”. E você, leitor. Quem Wagner Moura deveria interpretar no cinema?